1 阅读小说时我们的意识在做什么
主要讲述阅读小说是一种多么独特的沉浸式体验。
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标题的两个形容词，取自弗雷德里希·席勒的著名论文《论天真的诗和感伤的诗》。
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“天真的”是指小说家没有意识到自己率性写作时，并不知道自己脑海中进行了多种操作与估算，因此这类作家与读者根本不关心写作和阅读的人为层面。
“感伤的”是指一种偏离了自然的简朴与力量，过分沉迷于自我的情绪和思想的意识状态。因此，这两个词是相对的。 -
天真的诗人毫不怀疑自己的言语、词汇和诗行能够再现景观，恰当并彻底地描述并揭示世界的意义。
感伤的诗人至少在某一方面不确定词语是否能达到真实，是否传达了所追求的意义。 -
我们在阅读小说时意识进行的操作：
- 我们观察总的场景并跟随描述。
- 我们把词语化为意识中的意象。
- 我们意识的另一部分在追问，作家的故事有多少是真实的体验，多少是纯粹的想象。
- 我们仍然要追问，现实就是这样吗？
- 在这种乐观精神的影响下，我们评价比喻的精确性，、幻想和叙述的力量、句子的构造、散文包含的隐秘而又真挚的诗意与韵律，并从中获得快乐。
- 我们对主人公的抉择和行为作出道德判断，同时也评判作家本人对小说人物的道德判断。
- 在我们的意识同时执行上述操作时，我们祝贺自己获得了知识、深度和见解。
- 我们的记忆在一刻不停地工作，努力记忆小说中的每一个细节。
- 我们全神贯注地追寻小说的隐秘中心。
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小说的价值在于激发读者追寻中心的力量，小说价值的真正尺度必定在于它具备激发读者感觉生活确实如此的力量。
2 帕慕克先生，这一切真的都在你身上发生过吗？
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当我们忘记作家的时候，正是作家绝对在场的时刻。
我们相信作家是一个自然的完美的镜子，但这种镜子当然不存在，有的只是完美符合我们期待的镜子，而每一个读者都会依照自己的品味选择一面镜子。
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绝对天真的读者会将小说看做一部生活编年史，绝对感伤的读者会认为一切都是虚假。他们都无法体验写作和阅读的美妙。
3 文学人物 情节 时间
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小说创作过程中，文学人物掌管了情节、背景和主题。
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给人物鲜明的性格是区分出个人风格的常见方法，但更具决定意义的是他们如何融入周围的景观、事件和环境。
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小说家并不是首先赋予主人公灵魂，然后顺从这个人物的种种意愿进入具体的主题或经历。探索特定话题的渴望是最先出现的。
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时间不是客观时间，而是主人公的主观时间。从现代小说开始，情节和时间的跳跃变成了一种常见技巧。
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写作小说意味着在景观中辨别笔下人物的心境。
4 词语 图画 物品
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词语想象专注于对话进程和作家的种种悖论和思想；图画想象努力在我们意识中留下深刻的意象，想象，景观和物品。这也代表了我们思考时的两种方式。
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小说本质上是图画性的文学虚构。
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阅读小说时，我们具象化这些词语构成的时刻，将它们转化为想象中的空间。
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写作和阅读小说的快乐与收听足球直播很相似，我们习惯并渴望我们与叙述者之间的密切联系。
19世纪欧洲物质富足，使得从巴尔扎克开始首次将社会与个人对物品和小摆设的兴趣写进小说景观。对于巴尔扎克，描述物品和房间内让读者推测人物社会地位和心理结构。对于福楼拜会指代个人的品味和性格。左拉会展示某种客观性，普鲁斯特用来激发回忆的刺激物，萨特那里是一种生存恶心感症状，罗伯格是独立于人类的神秘生灵。
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物品既是小说无数离散时刻的本质部分，也是这些时刻的象征符号。
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作家完全融入小说时，在用恰当的词语之前必须发现恰当的意象，这也是小说家向自己的人物表达同情心的唯一方式。
5 博物馆和小说
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作者自己建立的小型博物馆，其中的物品用来作为灵感。
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作为读者包含一种重要的虚荣心，读者想象力不同，但总是在付出理解与具象化的努力。我们开始感到，这部小说为我们而写，只有我们能真正理解小说。读者以心灵之眼作画，将小说带入了存在。
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因此，小说家总在考虑读者的想象以及激活想象的愿望和动机。
5.1 自重
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小说作为档案的品质，其保存风俗、立场和生活方式的能力对于记录不经意的日常语言尤为重要。
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小说保存细微差别、语调、语言和颜色，以口头语表达人们的一般思想以及意识从一个主题跳到另一个主题的偶然方式。
5.2 区隔感
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阅读小说的体验涵盖更多的独特性和个性层面。我们付出具象化的努力，源自我们渴望特殊、渴望与众不同的心理。
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理解一部小说的困难不是理解作者的意图和读者的反应，而是在二者之间保持一种平衡的视角后判断文本的意图所在。
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小说艺术的核心悖论是小说家努力传达他个人的世界观，同时通过他人的眼睛观看世界。
5.3 政治
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政治小说是一种有局限的体裁，因为政治包含一种不去理解非我族类者的决断，而小说艺术包含一种要去理解非我族者的决断。
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第一类作家通过描述世界而不是认同他者取得成功。第二类作家努力成为社会和民族的组成部分，他们渴望得到读者喜爱，并因教化民众而满足。
6 中心
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小说的中心是一个关于生活的深沉观点与洞见，一个深藏不露的神秘节点，无论它是真实的还是想象的。
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作者把小说的中心当做启发创作灵感的直觉、思想或知识，但它在写作过程中会改变方向和形态，通常在小说完成后才呈现。
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小说叙述的故事和中心之间的距离显示了小说的精彩和深度。
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随着小说家建构小说并反问自己中心在何处，他开始感到作品也许有一个完全与他意图对立的整体意义。
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中心的模糊不是一件坏事，如果过于明显，阅读行为就成了单调的重复。
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文学批评家很少关心小说的中心，原因之一是19世纪小说的中心并不凸显为一种支撑小说与结合小说各部分的力量。因此也没有必要为叙述线索添加一个焦点。但哪怕到20世纪以后仍然如此，另一个原因是解构主义理论过度践踏了文学文本中简单的二元对立。
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并不存在单一中心。
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阅读小说的行为要努力相信世界实际存在一个中心，它囊括了我们可以唤醒的信心。
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为了理解小说，我们需要中心，但直觉上又反抗中心的力量及其主导逻辑。对这个困境的真诚回应只能在文学小说中找到，因为文学小说在明晰与模糊、控制和解释自由、结构和碎片之间实现了独特的平衡。
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小说中心的力量最终不在于它是什么，而在于我们作为读者对它的追寻。
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终止道德判断让我们最深刻地理解小说。
7 收场白
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本书主要目标是探索小说对读者产生的效果，小说家如何工作，小说是如何创作的。
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尼采说过，在谈论艺术之前，我们必须尝试创造一件艺术品。
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我们写作小说，不是因为我们感到自己理解生活和人，而是因为我们感到自己理解其他小说和小说艺术，并且希望以相似的方式写作。
读后小结
这本书是我这几天每天晚上睡前花一点时间阅读的，篇幅不长但内容丰富。这本书谈论的主角就是小说本身，它是如何和作家还有读者互动的。这本书围绕的核心概念就是“天真的”和“感伤的”。这些不是严格的理论推理，只是作者将自己的观点梳理成脉络，有组织地摆在你面前。
这本书包含了几个作者主张的方向，
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主张无论是创作还是被阅读都是感性的过程。
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强调作家和读者的潜意识活动。
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强调思想矛盾出现时的调和过程。
这些也构成了这本书的精彩之处。
同时也明白为什么那个up主叫这个名字了，他视频结构和这本书的文章结构很像，口吻也很像，不过up主更幽默风趣些。
